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    <title>Posthalle - Newsfeed</title>
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	    <title>AKTUELLES</title>
	    <link>http://www.posthalle.de/de/aktuelles.html</link>
	    <description>Aktuelles aus der Posthalle</description>
	</item>
					<item>
				    <title><![CDATA[02.09.2010 - Posthalle bleibt bis auf weiteres geschlossen!]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/aktuelles.html?id=32</link>
				    <description><![CDATA[&nbsp;
Liebe Konzertg&auml;nger, Besucher und Interessierte,
 Im Juli 2010 haben wir die f&uuml;r alle Seiten wichtige Nutzungs&auml;nderung  auf die n&auml;chsten 3 Jahre erhalten. Das diese an Auflagen gekn&uuml;pft ist,  die zu erf&uuml;llen sind, ist selbstverst&auml;ndlich.
Wir arbeiten mit  Nachdruck an der Umsetzung dieser Auflagen. Der Spielbetrieb muss bis  zur Erf&uuml;llung dieser Auflagen unterbrochen werden. Wir gehen hier  lediglich von einem schmalen Zeitfenster aus.  Selbstverst&auml;ndlich hatte die Sicherheit immer Vorrang und wurde  nat&uuml;rlich auch zu jedem Zeitpunkt gew&auml;hrleistet.  Unannehmlichkeiten bitten wir zu entschuldigen und freuen uns alle auf  noch viele wunderbare Konzerthighlights in der Posthalle. 
Ihr Posthallen Team
&nbsp;
F&uuml;r die Veranstaltungen in den kommenden Wochen hat dies zur Folge:
03.09.2010 - Batterie Pusteblume findet im Immerhin statt
04.09.2010 - W.W. Festival findet in den Kellerr&auml;umen/Immerhin statt
05.09.2010 - Poetry Slam - findet im Pleicher Hof statt
10.09.2010 - Mad Zeppelin/Eric Rust wird verschoben
11.09.2010 - I am Disco Rocker - Infos dazu folgen in Kuerze!
&nbsp;
Links:
http://www.immerhin-wuerzburg.de/ &gt;&gt;http://www.pleicherhof.de/ &gt;&gt;]]></description>
				    <pubDate>Thu, 02 Sep 2010 00:00:01 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[30.08.2010 - KILLERPILZE abgesagt]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/aktuelles.html?id=31</link>
				    <description><![CDATA[Leider m&uuml;ssen die Konzerte der Killerpilze im Zeitraum 06. - 11.09.2010 in Recklinghausen, Hannover, W&uuml;rzburg, Aschaffenburg, Bielefeld und Marburg auf Grund von unvorhersehbaren Dreharbeiten der Band abgesagt werden.Die bereits gekauften Tickets f&uuml;r oben genannte Shows k&ouml;nnen an den Vorverkaufsstellen zur&uuml;ckgegeben werden.]]></description>
				    <pubDate>Mon, 30 Aug 2010 00:00:01 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[24.07.2010 - Posthalle Ausweichspielstätte für Würzburger Hafensommer]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/aktuelles.html?id=28</link>
				    <description><![CDATA[
Die Posthalle ist wie auch schon im vergangenen Jahr die Ausweichst&auml;tte des W&uuml;rzburger Hafensommers.
&nbsp;
Falls eine Veranstaltung aufgrund schlechter Witterung in die Posthalle verlegt werden muss, wird dies bis 14 Uhr auf der Homepage des W&uuml;rzburger Hafensommers bekannt gegeben.
&nbsp;
http://www.hafensommer-wuerzburg.de/]]></description>
				    <pubDate>Sat, 24 Jul 2010 00:00:01 +0200</pubDate>
				</item>
						<item>
		    <title>PROGRAMM</title>
		    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html</link>
		    <description>Die nächsten Termine in der Posthalle</description>
		</item>
						<item>
				    <title><![CDATA[08.09.2010 - Killerpilze | - entfällt! - ]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=161</link>
				    <description><![CDATA[Diese Show entf&auml;llt!
Leider m&uuml;ssen die Konzerte der Killerpilze im Zeitraum 06. - 11.09.2010 in Recklinghausen, Hannover, W&uuml;rzburg, Aschaffenburg, Bielefeld und Marburg auf Grund von unvorhersehbaren Dreharbeiten der Band abgesagt werden.
&nbsp;
Die bereits gekauften Tickets f&uuml;r oben genannte Shows k&ouml;nnen an den Vorverkaufsstellen zur&uuml;ckgegeben werden.

&nbsp;
&Uuml;ber 180.000 verkaufte Alben! Gold-Auszeichnung f&uuml;r das Deb&uuml;t &bdquo;Invasion der Killerpilze&ldquo;! Ausverkaufte Shows und Fan-Clubs in ganz Europa! Die Killerpilze sind der erfolgreichste deutschsprachige Rock-Newcomer der letzten vier Jahre.
&nbsp;
Und nicht nur das: Schlagzeuger Fabian (17) ist mittlerweile auch ein angesagter Schauspieler (&bdquo;Vorstadtkrokodile&ldquo;), die Gitarristen und S&auml;nger M&auml;x (21) und Jo (20) schreiben nebenbei noch Musik f&uuml;r diverse Kinofilme (Constantin, Disney) und haben sich einen ausgezeichneten Ruf als Songwriter erarbeitet.
&nbsp;
Doch jetzt ist erstmal Pause mit den Nebenprojekten: Die drei Jungs aus dem bayerischen Dillingen an der Donau melden sich mit ihrer neuen Single &bdquo;DREI&ldquo; am 12. Februar zur&uuml;ck. Der dritte Longplayer folgt im Fr&uuml;hjahr. Dabei ist es Produzent Corni Bartels in den M&uuml;nchener Weltraumstudios gelungen, die legend&auml;re Spielfreude, die die Fans von den Killerpilze-Konzerten bestens kennen, perfekt einzufangen.
&nbsp;
Vor allem der abwechslungsreiche Sound, der von melodischen Punkrock- Hymnen, &uuml;ber harte Metal-Songs bis hin zu nachdenklichen Balladen variiert, zeigt ihre musikalische Reife. &bdquo;Die neuen Songs sind wie ein musikalischer Befreiungsschlag. Wir haben ein Jahr lang sehr intensiv an unseren Ideen gearbeitet. Damit wollen wir einen weiteren Schritt in Richtung Ernsthaftigkeit gehen. Schlie&szlig;lich sind wir keine Teenie-Band mehr,&ldquo; gibt Jo die neue Marschroute vor.
&nbsp;
&bdquo;Auf unsere neuen Songs k&ouml;nnen wir wirklich stolz sein. Das sagt nat&uuml;rlich jeder Musiker, aber dieses Album ist unser direktestes und live werden wir das beweisen. Ich m&uuml;sste mich schon sehr t&auml;uschen, wenn unsere Fans anderer Meinung sind,&ldquo; freut sich Jo &uuml;ber das Ergebnis der Aufnahmen.
&nbsp;
Ob Jo mit seiner Einsch&auml;tzung richtig liegt, davon k&ouml;nnen sich die Fans ab dem 26.03.2010 selbst &uuml;berzeugen.
&nbsp;
Dann gehen die Killerpilze endlich auf den ersten Teil ihrer gro&szlig;en LAUTOBAHN-Tour: &bdquo;Wir werden uns mit der neuen Platte den Arsch abspielen und durch ganz Europa touren. Die Fans k&ouml;nnen sich auf geile Party-Abende freuen,&ldquo; verspricht Fabian. Pogo, Party, autonom, die Killerpilze sind bereit f&uuml;r den n&auml;chsten Schritt ihrer Karriere!
&nbsp;
http://www.killerpilze.de
http://www.myspace.com/killerpilze
&nbsp;
&nbsp;
Support: Amplify

http://www.myspace.com/amplifygermany]]></description>
				    <pubDate>Wed, 08 Sep 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[10.09.2010 - Doppelkonzert: Eric Rust + Mad Zeppelin   | - wird verschoben! -]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=245</link>
				    <description><![CDATA[Bitte beachten: Dieses Konzert wird verschoben! Weitere Infos in K&uuml;rze hier!
&nbsp;
Eric Rust
Eric Rust wird an diesem Abend die Songs des Altmeisters Neil Young zum Besten geben. Wie auch sein gro&szlig;es Vorbild wird er sich mehreren Instrumenten bedienen, um die volle Sound-Bandbreite des Originals zu erreichen.
http://www.eric-rust.de/
&nbsp;
Mad Zeppelin

Ob f&uuml;r gestandene Rockfans mit Sehnsucht nach der guten alten Zeit oder Kids, die LED ZEPPELIN nie selbst live erleben konnten - ein MAD ZEPPELIN-Konzert ist der perfekte Weg zur&uuml;ck in die goldene &Auml;ra der Rockmusik! Eine packende Reise in eine Zeit, in der Live-Konzerte noch ohne jegliche Einspielungen vom Band auskamen, Gitarrensoli noch l&auml;nger sein durften als heutzutage ganze Popsongs und musikalische Power und authentisches Feeling noch wichtiger waren als ein durchgestyltes Image und einstudierte Tanzschritte.
http://www.mad-zeppelin.de/]]></description>
				    <pubDate>Fri, 10 Sep 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[11.09.2010 - I am Disco Rocker |  - Hinweis! - ]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=247</link>
				    <description><![CDATA[Aufgrund der aktuellen Lage kann die Veranstaltung "I Am Disco Rocker" nicht wie geplant in der Posthalle stadtfinden. Wir informieren nat&uuml;rlich sofort hier und im Facebook, sobald f&uuml;r diese Veranstaltung eine Verlegung oder &auml;hnliches feststeht. Vielen Dank!
ElectroRockPopIndieTronicsRavePostPunkBeats - was hei&szlig;t das? Soviel, dass &raquo;I am Disco Rocker&laquo; weder eine Indiedisco noch ein elektronischer Abend im Housebereich ist, kein Zeitreise in die Vergangenheit, sondern voll am Puls der Zeit. Hier geht es um die letzten Jahre, Monate, Wochen und Tage, die uns Musik geschenkt haben, die sich nicht an Grenzen h&auml;lt, sondern Rocker und Raver, Lyrics und Beats, Retro und Jetzt unter einen Hut bringt &ndash; irgendwo zwischen den Begriffen &raquo;New Rave&laquo;, &raquo;Electroclash&laquo;, &raquo;Indietronic&laquo; und &raquo;Postpunk&laquo;.]]></description>
				    <pubDate>Sat, 11 Sep 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[18.09.2010 - Soulmotion presents: Jenna G]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=249</link>
				    <description><![CDATA[
&nbsp;
Soulmotion pr&auml;sentiert: &nbsp;JENNA G (Bingo Rec., Hospital Rec., Liquid V Rec., // Manchester, UK)&nbsp;
Stark, gef&uuml;hlsgeladen und sexy, sind nur einig Worte die einem einfallen, wenn wann an Manchesters Jenna G denkt. Schon seit dem zarten Alter von 14 Jahren im Musikbusiness t&auml;tig &ndash; damals bei der Underground Radio Station Love Energy &ndash; kam sie &uuml;ber die verschiedensten Musikrichtungen zum Drum and Bass. Mit der Crew Future Cut nahm sie dann ihren ersten Track namens Borderline auf, der auf dem Label Renegade Hardware erschien. Die Resonanz war immens. Ende 2004 arbeitete sie zusammen mit Twin B bei dem Londoner Radiosender BBC 1extra und hatte ihre eigene Show. W&auml;hrend ihrer Arbeit dort, arbeitete sie aber weiterhin an ihrer Musik und im Jahre 2006 erschien dann ihr erstes Solo-Album &bdquo;For Lost Friends&ldquo; auf DJ Zincs Label Bingo Beats. Prduziert wurde das Album von namhaften Gr&ouml;&szlig;en des Business wie z.B. Nu:Tone, Friction, Chase &amp; Status und Kabuki. Vor allem der Track &bdquo;In Love&ldquo; ist allen Drum and Bass Heads ein Begriff und l&ouml;st regelm&auml;&szlig;ig Begeisterungsst&uuml;rme auf den Tanzfl&auml;chen der Welt aus. &nbsp;
Full Line up:&nbsp;
JENNA G (Bingo Rec., Hospital Rec., Liquid V Rec., // Manchester, UK)FLOWSEN (Soulmotion // W&uuml;rzburg) ELEVEN (Soulmotion // Regensburg) F-TWICE (Soulmotion // Darmstadt) TIOGA (Soulmotion // W&uuml;rzburg) MC FAVA (Breakbeat Movement // Freiburg)&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Sat, 18 Sep 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[23.09.2010 - Global Kryner]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=223</link>
				    <description><![CDATA[Global Kryner sind &bdquo;das augenzwinkernde H&uuml;pfen zwischen den Stilen: verpoppte Volksmusik, Jazz, Bolero und alles, was sich sonst noch durchs Blech blasen l&auml;sst.
&nbsp;
Global Kryner pendeln sich musikalisch irgendwo zwischen Gloria Gaynor und Slavko Avsenik ein und beweisen, welche musikalisch-anarchische Kraft im vermutlich so biederen Oberkrainer-Sound stecken kann. Da r&ouml;hrt die E-Gitarre mit der Posaune um die Wette, da flattern Klarinette und Akkordeon umeinander wie Schmetterlinge auf Koffein.
&nbsp;
Global Kryner vibrieren mit Songs wie "Schnucki, ach Schnucki, fahr'n mer nach Kentucky" n&auml;her am Cabaret als am Musikantenstadl, und es gelingt ihnen mit "Like a Virgin" (im weit langweiligeren Original von Madonna) und drumherum mit ruhigen St&uuml;cken von sch&ouml;nster Ernsthaftigkeit eine Mischung, die &uuml;ber Stunden spannend bleibt.]]></description>
				    <pubDate>Thu, 23 Sep 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[24.09.2010 - Midlife Club]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=243</link>
				    <description><![CDATA[&Uuml;-30 Partys gibt&rsquo;s am laufenden Band - zweifellos noch immer eine Marktl&uuml;cke!
&Uuml;-40 Partys sind - wie die S&uuml;ddeutsche Zeitung berichtet - stark im Kommen.&nbsp;
&nbsp;
Was soll&rsquo;s? - &ldquo;Midlife&rdquo; ist ein Lebensgef&uuml;hl und h&auml;lt sich nicht an Jahrg&auml;nge!
&nbsp;
&ldquo;Midlifer&rdquo; brauchen eigene Treffs mit erwachsener Musik und passender Atmosph&auml;re.
&nbsp;
Den Midlife-Club (laut MainPost vom 30.04.2008 &ldquo;die Mutter aller W&uuml;rzburger &Uuml;-Partys!&rdquo;) gibt&rsquo;s nur einmal!
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Fri, 24 Sep 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[25.09.2010 - FREAKSHOW ARTROCK FESTIVAL 2010 PART II]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=251</link>
				    <description><![CDATA[Liebe Freunde,
eigentlich hatten wir ja schon ein FREAKSHOW FESTIVAL, n&auml;mlich im m&auml;rz mit haufenweise interessanten newcomern der szene und entsprechend m&auml;&szlig;igem besuch. anscheinend ist es schon schwierig, auch fans von "fortgeschrittener rockmusik" oder neudeutsch "advanced listeners" f&uuml;r unbekannte bands der doch recht &uuml;berschaubaren szene zu gewinnen.
&nbsp;
jedenfalls hat uns das nicht abgehalten, nachdem wir von ihrer einladung zum RIOFESTIVAL in CARMAUX im s&uuml;den frankreichs geh&ouml;rt hatten, unseren allerliebsten freunden von
&nbsp;
SLEEPYTIME GORILLA MUSEUM
eine woche nach dem festival in frankreich erneut einen besuch mit konzert in W&Uuml;RZBURG zu verschaffen.
&nbsp;
http://www.sleepytimegorillamuseum.com/
&nbsp;









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und weil in W&Uuml;RZBURG ein richtiges nest von aficionados sitzt, von denen einige aber lieber im hintergrund bleiben wollen, wurde auch wieder der vorschlag laut, zu einer der beeindruckendsten kultbands des zweiten jahrtausends eine andere zu holen, deren ruf in der szene weit aus dem letzten jahrtausend her&uuml;berreicht, und die in den 40 jahren ihre bestehens nichts von ihrer faszination auf das publikum verloren hat:
&nbsp;
MAGMA
http://www.myspace.com/magmaofficial
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und gerade als wir dieses unserer meinung nach wirklich gelungene double feature beschlossen hatten, bekamen wir ein angebot einer anderen befreundeten formation, die bereits 2008 im vorfeld von MAGMA f&uuml;r viel furore gesorgt hatte:
&nbsp;
ARANIS
&nbsp;http://www.myspace.com/aranis
&nbsp;









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das geniale kammerrockensemble hat sich n&auml;mlich f&uuml;r ihr im herbst auf dem bereits legend&auml;ren ALTROCK-label erscheinenden vierten album mit einem alten bekannten aus den USA verst&auml;rkt, der aufgrund des RIOFESTIVALS ebenfalls zu dieser zeit in europa sein wird:
&nbsp;
DAVE KERMAN (drums, w/PRESENT &amp; THINKING PLAGUE)
&nbsp;
wird &iacute;n W&Uuml;RZBURG zum erstenmal mit der belgischen formation auftreten, und da konnten wir beim besten willen nicht nein sagen.
&nbsp;
Ticketvorverkauf:
 
 
freakCha@aol.com&nbsp;(0931 285 333)
&nbsp;&nbsp;
oder
&nbsp;&nbsp;
PLATTENLADEN h2o, KARMELITENSTR.44,&nbsp;W&Uuml;RZBURG&nbsp;tel.: (0931) 57 26 11
&nbsp;&nbsp;
VIP- &amp; FANSOLIDARTICKET (DIE SITZPL&Auml;TZE 1-100 IN DER REIHENFOLGE DES BESTELL- UND BEZAHLEINGANGS):&nbsp;60.- EURO&nbsp; (nur per e-mail oder telefonisch)FESTIVALTICKET:&nbsp;50.- EUROSTUDIERENDE,AUSZUBILDENDE&nbsp;UND ALG-II-EMPF&Auml;NGER:&nbsp;40.- EUROJUGENDLICHE BIS 21 JAHRE:&nbsp;30.- EURO
&nbsp;
wir hoffen, euch allen damit wieder ein angenehmes programm zu bieten und hoffen, da&szlig; aufgrund des konzeptes als EINTAGESFESTIVAL mit konzertende am mittleren abend vielleicht auch diejenigen endlich dabei sein k&ouml;nnen, die ansonsten aufgrund der beiden tage und den damit verbundenen organisatorischen und finanziellen schwierigkeiten bisher noch nicht den weg zu uns gefunden haben.
&nbsp;
]]></description>
				    <pubDate>Sat, 25 Sep 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[01.10.2010 - Badem - türkische Rockmusik]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=226</link>
				    <description><![CDATA[T&uuml;rkische Rockmusik, Turk Rock oder Anadolu Rock hat in Deutschland schon viele begeisterte Fans gefunden. Kein Wunder, die t&uuml;rkischen K&uuml;nstler k&ouml;nnen einiges an Erfahrung vorweisen. Inspiriert durch die amerikanische Rockmusik in den 60er Jahren versuchten t&uuml;rkische Musiker schon vor Jahrzehnten, Volksdichtung und Rock zu kombinieren. Das Ergebnis ist absolut h&ouml;renswert.
&nbsp;
Die f&uuml;nf Jungs von Badem bieten in dieser Richtung Wellness f&uuml;r die Ohren der Rockfans. Ihre Musik ist rhythmisch leicht, melodisch, temperamentvoll, wild, oder auch einf&uuml;hlsam und nachdenklich. Ihre Texte basieren auf der langen Tradition t&uuml;rkischer Dichtung und f&uuml;hlen sich auf einer rockigen Basis ziemlich wohl. Fans werden sich noch an ihren Auftritt zum Turkish Rock Festival 2008 erinnern, wo sie sich neben Gr&ouml;&szlig;en wie Mor ve &Ouml;tesi und Erkin Koray ganz und gar nicht sch&auml;men mussten.]]></description>
				    <pubDate>Fri, 01 Oct 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[03.10.2010 - Poetry Slam]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=234</link>
				    <description><![CDATA[Poetry Slam in seiner Urform:&nbsp;
Poet gegen Poet, Text gegen Text,&nbsp;
6 Minuten f&uuml;r jeden, der sich traut.&nbsp;
Jeden Monat mit Vertretern der nationalen Slamszene - und dir?&nbsp;
&nbsp;
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Sun, 03 Oct 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[05.10.2010 - LaBrassBanda – Übersee Tour 2010]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=197</link>
				    <description><![CDATA[&Uuml;bersee-Tour 2010
F&uuml;r die einen ist es Bayerischer Gypsy Brass, f&uuml;r die anderen Balkan Funk Brass, f&uuml;r wieder andere Alpen Jazz Techno. F&uuml;r die Band ist es die Musik, die aus ihnen heraus will. Sie geht den Leuten direkt in die Beine und macht es ihnen schwer stillzuhalten.&nbsp;
Ihr Sound ist das logische Ergebnis des Zusammentreffens f&uuml;nf junger Musiker mit bayerischer Herkunft und doch komplett unterschiedlicher Pr&auml;gung, die typisch bayerisch ihre Herkunft nicht verleugnen. Dennoch halten sie Augen und Ohren stets offen f&uuml;r Neues. Aus der Frage heraus, warum bayerische Musik nur Bierzelte und nicht auch mal Clubs f&uuml;llen sollte, entstand eine Band einer Sorte, von der es mehr geben sollte: LaBrassBanda.&nbsp;
Die Coolness englischer Rockbands liegt den Lederhosentrager nicht im Blut, dennoch leben sie den Rock&rsquo;n&rsquo;Roll so, wie sie sich das vorstellen. Und so entspricht LaBrassBanda genau dem, was bayerische Blasmusik auch sein kann: ungenierte Texte, zuckende Offbeats und wummernde B&auml;sse.&nbsp;
Die Direktheit der "Irgendwie klingt's anders"-Band, sowohl musikalisch, als auch im Umgang mit dem Publikum, sorgt f&uuml;r lachende Gesichter, sowie tanzende Beine, auch wenn das Publikum des Bayerischen nicht allzu m&auml;chtig ist.&nbsp;
http://www.labrassbanda.com/
http://www.myspace.com/labrassbanda&nbsp;
 http://www.labrassbanda.com/http://www.myspace.com/labrassbanda&nbsp;
&nbsp;
Support:&nbsp;ZiehG&auml;uner
&nbsp;
&bdquo;ZiehG&auml;uner&ldquo;, das sind Matthias K&ouml;ckeis (Trompete, Gesang), Jakob Mayr (Posaune, Gesang), Benedikt Treimer (Gitarre, Gesang), Stefan Pfeiffer (Bass) und David W&ouml;hrer (Schlagzeug).
Gegr&uuml;ndet Anfang 2008 in den Tiefen des Bayerischen Waldes, haben sich die ZiehG&auml;uner bereits international in die Herzen gespielt. Die explosive Live-Show kitzelt die Schwei&szlig;tropfen f&ouml;rmlich aus der tanzenden Meute. 2 Stra&szlig;enmusik Trips durch ganz S&uuml;deuropa und eine gro&szlig;e Anzahl an regionalen Konzerten sind bereits Geschichte der noch jungen Band.
Musikalisch bewegen sich die &bdquo;ZiehG&auml;uner&ldquo; innerhalb und au&szlig;erhalb verschiedenster Stilistiken wie Ska, Funk, Balkan Beat, Reggae, Disco, Rap und Folk. Trotz all dem Stilmix schaffen es die &bdquo;ZiehG&auml;uner&ldquo; stets ihre bayerischen Wurzeln in die Musik einflie&szlig;en zu lassen. &bdquo;Wir sand ZiehG&auml;uner aus&lsquo;m Bayrischen Woid...&ldquo; &ndash; Und jetzt Alle!
&nbsp;

http://www.ziehgaeuner.de/http://www.myspace.com/ziehgaeuner
&nbsp;
&nbsp;
Pr&auml;sentiert von:egoFM
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Tue, 05 Oct 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[07.10.2010 - Anathema]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=224</link>
				    <description><![CDATA[Die britischen Metalszene-Pioniere der 90er, ANATHEMA, &nbsp;haben mit "We're Here Because We're Here" ein neues Album ver&ouml;ffentlicht.&nbsp;
&nbsp;
Auf dem Album ist erneut gro&szlig;e Musik in - der Titel spricht B&auml;nde - feinstem britischen Understatement verpackt. Wie kaum eine andere Gruppe der 90er haben ANATHEMA der Heavy Metal-Musik die stilistischen Grenzen genommen, ohne jemals ihren&nbsp; Wiedererkennungswert zu verlieren.&nbsp;
&nbsp;
Und&nbsp; wie kaum eine andere Gruppe haben sie unz&auml;hlige Bands weltweit damit&nbsp; beeinflusst.&nbsp;
&nbsp;
Dabei ist es insbesondere die anmutige, melancholische Atmosph&auml;rik, die sich wie ein roter Faden durch die Songs zieht und die ANATHEMA eine treue Fangemeinde einbrachte, die auch vor Musikerkollegen und Journalisten nicht Halt macht.&nbsp;
&nbsp;
Eine Fangemeinde, die sich au&szlig;erdem durch alle&nbsp; Genres zieht -&nbsp; Gothic-Anleihen, psychedelische Pink Floyd-Stimmungen, &auml;sthetische&nbsp; Melodiel&auml;ufe - sie alle vereinen sich erneut, auf einem Album, das die Briten schlichtweg "We're Here Because We're Here"&nbsp; getauft haben.
&nbsp;
&nbsp;
http://www.anathema.ws/
http://www.myspace.com/weareanathema
 http://www.anathema.ws/http://www.myspace.com/weareanathema

Support:
PETTER CARLSEN
http://www.myspace.com/pettercarlsen
&nbsp;
&nbsp;
ANNEKE VAN&nbsp;GIERSBERGEN
http://www.myspace.com/annekevangiersbergen
&nbsp;
&nbsp;
&nbsp;
&nbsp;
Pr&auml;sentiert von:
.rcn
&nbsp;
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Thu, 07 Oct 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[08.10.2010 - Pothead]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=242</link>
				    <description><![CDATA[POTHEAD steht mittlerweile f&uuml;r mehr als nur eine Rockband. Kurz nach der Jahrtausendwende haben sich die Wahlberliner von allen Zw&auml;ngen der Plattenindustrie losgesagt und sind konsequent ihre eigenen Wege gegangen. Und das sehr erfolgreich. &nbsp;Im Januar 2010 haben die drei Musiker die B&uuml;hne des ausverkauften Huxleys gerockt und es wurde auf das &bdquo;Unternehmen POTHEAD&ldquo; zehn Jahre v&ouml;llige Unabh&auml;ngigkeit zur&uuml;ck geblickt.
Seit 16 Jahren spielen POTHEAD in der gleichen Besetzung! Klingt wie ein Wunder. Schlie&szlig;lich haben die beiden Musiker aus Seattle, Brad und Jeff Dope, ihren Schlagzeuger Sebastian &uuml;ber eine Zeitungsanzeige gefunden. 1994 arbeiteten POTHEAD mit Hilfe eines Drum-Computers an ihrem Album &bdquo;Rumely Oil Pull&ldquo;. Keine gute Idee, wie sie fanden! Sie setzten eine Anzeige in die Zeitung: &bdquo;Rockband sucht Schlagzeuger!&ldquo; Sebastian meldete sich. Nach kurzer Befragung am Telefon: &bdquo;Spielst du ein double kick-pedal?&ldquo; - Er sagte nein -, wurde er ins Studio eingeladen. Das Album wurde als vollst&auml;ndiges Trio eingespielt.
Nicht viele Bands haben sich schon 2000 getraut der Industrie den R&uuml;cken zu zeigen und komplett eigene Wege zu gehen. Aber der mutige Gang in die &bdquo;Freiheit&ldquo; hat sich f&uuml;r die Individualisten in vielerlei Hinsicht gelohnt. Unter dem Label &bdquo;Janitor Records&ldquo; werden zahlreiche erfolgreiche CDs ver&ouml;ffentlicht und vertrieben. Die Fangemeinde ist stetig gewachsen. Und &uuml;ber die stets aktuelle Webpage www.pothead.de halten die Musiker einen sehr engen Kontakt zu ihren treuen Fans.&nbsp;
Es passt einfach alles zusammen: die Band, die Musik, das Gesch&auml;ft!&nbsp;
Die besondere Philosophie von POTHEAD zeigt sich auch jedes Jahr im Juni beim Open Air &bdquo;Potstock&ldquo;. Da veranstaltete die Band nunmehr zum 11. Mal in Hohenlobbese, N&auml;he Belzig ein eigenes Festival. An den Autozeichen ist leicht zu erkennen, dass &bdquo;Potstock&ldquo; nicht nur ein Ding f&uuml;r Berliner POTHEAD-Insider ist. Doch trotz der stetig wachsenden Besucherzahl - 2010 waren es um 1.600 Besucher, blieb es auch hier jederzeit relaxed.&nbsp;
Pothead arbeiten immer noch intensiv im 16ten Bandjahr am 12ten Studioalbum mit dem Namen &bdquo;Pottersville&ldquo;, welches zum Herbst 2010 ver&ouml;ffentlicht werden soll, sowie ein Re-Release von der CD &bdquo;Fairground&ldquo; und einer Live CD vom letzten Berlin Konzert.]]></description>
				    <pubDate>Fri, 08 Oct 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[09.10.2010 - Stahlzeit]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=225</link>
				    <description><![CDATA[STAHLZEIT ist nicht nur irgendeine Rammstein‐Coverband, denn um der weltweit erfolgreichsten deutschen Industrial‐Band &bdquo;RAMMSTEIN&ldquo; Tribut zu zollen, bedarf es schon einer ganzen Menge mehr.
Die Songauswahl bei STAHLZEIT beinhaltet ausschlie&szlig;lich die Highlights aus allen bisher erschienenen RAMMSTEIN&ndash;Alben sowie aus dem besonders erfolgreichen, aktuellen Werk &bdquo;Liebe ist f&uuml;r alle da&ldquo;, mit dem das Vorbild momentan die gro&szlig;en B&uuml;hnen Europas in Ekstase versetzt. Genau dies hat sich STAHLZEIT zur Aufgabe gemacht.
&nbsp;
Neben dem rammsteintypischen Bombastsound werden auch s&auml;mtliche Showelemente zum verwechseln &auml;hnlich, pr&auml;sentiert.&nbsp;Auch die bei einem Rammsteinkonzert unerl&auml;ssliche Pyro‐ und Feuershow wird bei STAHLZEIT ohne Kompromisse von professionellen Pyrotechnikern &auml;u&szlig;erst spektakul&auml;r und atemberaubend in Szene gesetzt.
&nbsp;
Gepaart mit der verbl&uuml;ffenden &Auml;hnlichkeit in Aussehen, Stimme und Performance des STAHLZEIT‐ Frontmannes Heli Rei&szlig;enweber mit Till Lindemann, wurde STAHLZEIT in k&uuml;rzester Zeit zur besten und erfolgreichsten Rammstein‐Tributeband und begeistert seit der Gr&uuml;ndung Rammstein‐Fans und die Fachpresse in ganz Europa.
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Sat, 09 Oct 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[14.10.2010 - Martin Jondo]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=244</link>
				    <description><![CDATA[Martin Jondo -&nbsp;Sky Rider Tour 2010
Dass nicht selten eine L&uuml;cke klafft zwischen der Medienberichterstattung und dem, was die Menschen drau&szlig;en bewegt, ist ein offenes Geheimnis. Im Popbereich, wo das Genre Reggae noch immer weitestgehend ein Nischendasein in der &ouml;ffentlichen Wahrnehmung fristet, ist das nicht anders. Dabei haben K&uuml;nstler wie Gentleman, Patrice oder SeeeD l&auml;ngst bewiesen, dass Reggae sich auch hierzulande von seinen Vorbildern emanzipiert, eigene Formen der Interpretation und ein Publikum gefunden hat, das &uuml;ber das Klischee der kiffenden Dreadlocktr&auml;ger weit hinausgeht.
Martin Jondo ist einer der versiertesten Protagonisten dieses Genres. Der Spiritualit&auml;t des Roots-Reggae stets verbunden, schafft es der in Berlin geborene Halbkoreaner, das Lebensgef&uuml;hl und die Inhalte der Rastafari Bewegung, in stil&uuml;bergreifende und doch treffsichere Popsongs zu verschmelzen, die Kopf wie Hintern bouncen lassen. In unz&auml;hligen Live-Auftritten, solo wie auch im Vorprogramm von Gentleman, Erykah Badu, Raphael Saadiq, Culcha Candela oder Peter Fox, erspielte Martin Jondo sich eine europaweite Fangemeinde, die ihm schon 2004, noch vor Erscheinen seiner ersten EP &bdquo;Rainbow Warrior&ldquo;, das Pr&auml;dikat &bdquo;Bester Newcomer&ldquo; im Leserpoll des Genre-Magazins Riddim bescherte.
Martin Jondo ver&ouml;ffentlichte nach zahlreichen Gastbeitr&auml;gen f&uuml;r Gentleman, Culcha Candela, Mellow Mark, Neneh Cherry oder Silly Walks 2006 sein lang erwartetes Debutalbum &bdquo;Echo &amp; Smoke&ldquo;, das, wie schon &bdquo;Rainbow Warrior&ldquo;, von Kraans de Lutin produziert wurde. Seinem Talent f&uuml;r authentisches Songwriting und der Verbindung zu Kraans de Lutin verdankte er dann auch den Einsatz seiner Songs im Soundtrack der Ruhrpott Kom&ouml;die &bdquo;Goldene Zeiten&ldquo;, die nach &bdquo;Bang Bang Boom&ldquo; und &bdquo;Was nicht passend ist, wird passend gemacht&ldquo; den letzten Teil einer Trilogie des Regisseurs Peter Torwarth bildete.
W&auml;hrend &bdquo;Echo &amp; Smoke&ldquo;, ein Album voller Roots-Reggae, Uptempo-Grooves und wundersch&ouml;ner Balladen, noch ein Bandalbum war, wurde f&uuml;r das zweite Album der Titel zum Programm. Die Kompositionen f&uuml;r &bdquo;Pure&ldquo; blieben nackt, auf ́s Wesentliche reduziert. Eine Akustikgitarre und eine Stimme. Affinit&auml;ten zu Blues, Soul und Folk wurden freigelegt und Assoziationen mit Gr&ouml;&szlig;en der Spielart wie Johnny Cash, Muddy Waters, Bob Dylan und Tracy Chapman blieben nicht aus.
Zwei ausverkaufte Europa Tourneen in akustischer Besetzung machten das Jahr 2009 f&uuml;r Martin Jondo zu einem Riesenerfolg, dessen Nachwirkungen sich heute in einem energiegeladenen dritten Album manifestieren, das die volle Breitseite des ganz gro&szlig;en Pop widerspiegelt. Um die Gesamtheit seiner musikalischen Einfl&uuml;sse verarbeiten zu k&ouml;nnen, scharte Martin Jondo f&uuml;r die Aufnahmen von &bdquo;Sky Rider&ldquo; eine neue Band um sich und fand mit Oja Tunes (u.a. SeeeD, Xavier Naidoo...) und Olsen Involtini (SeeeD, Bela B) ein Produzententeam, das es verstand, Motown Anleihen, Akustikgitarren, Hip Hop Beats und Rockgitarren in ein mitrei&szlig;endes, tanzbares Gesamtkunstwerk zu gie&szlig;en, das die musikalischen Wurzeln im Reggae nie verleugnet und doch f&uuml;r ein breites Publikum gemacht ist.
Da w&auml;re z.B. &bdquo;Cherry&ldquo;, die erste Singleauskopplung des Albums, eine tanzbare, mehr als radiotaugliche Nummer, in der es &ndash; nat&uuml;rlich - um die s&uuml;&szlig;en Verlockungen der Liebe geht. Oder &bdquo;Lose Control&ldquo;, das mit seinen ausgefeilten Percussion-L&auml;ufen an Marvin Gays &bdquo;Move On Up&ldquo; erinnert und im spanischen Duett mit Laura L&oacute;pez Castro doch ganz eigene Facetten entwickelt. &bdquo;Dead Or Alive&ldquo; verbindet Crossover so gekonnt mit Funkgitarren, dass es einen sprichw&ouml;rtlich vom Hocker rei&szlig;t. &bdquo;Mr. Sunshine&ldquo; ist die klare Forderung nach mehr Sonne f&uuml;r unsere Seelen, die sich gleich beim Anklang der ersten Beats dann auch adhoc mit den Knien solidarisieren und entspannt im Takt wippen. Zu &bdquo;Broken Roses&ldquo; l&ouml;ffeln sich vor dem inneren Auge die Herren von hinten z&auml;rtlich an die Damen. Wie ein Weizenfeld im Wind schwofen die Feuerzeuge in lauen Festivalsommern&auml;chten von links nach rechts. Hier wird das ganz gro&szlig;e Kino geboten!!
Pr&auml;sentiert von:
riddim.dereggae-town.deirie daily
]]></description>
				    <pubDate>Thu, 14 Oct 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[15.10.2010 - Olaf Schubert]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=37</link>
				    <description><![CDATA[Es hei&szlig;t, man solle in seinem Leben drei Dinge tun: Ein Kind zeugen, einen Baum pflanzen und ein Haus bauen. Diese tradierten Ma&szlig;gaben f&uuml;r ein sinnerf&uuml;lltes Dasein k&ouml;nnen ab sofort als vollkommen nebens&auml;chlich erachtet werden. Wenn es irgendetwas gibt, was man im Leben auf gar keinen Fall vers&auml;umen sollte, dann ist es Olaf Schubert samt seinen beiden Freunden live erlebt zu haben!&nbsp;Denn Olaf Schubert, das leicht labil wirkende Gesamtkunstwerk aus Dresden &ndash; wie immer man ihn nennen mag: das 'Wunder im Pullunder', den 'Mahner und Erinnerer' oder schlicht 'Weltverbesserer und Humorist' &ndash; verk&uuml;ndet stolz: "Seht! Hier sind meine K&auml;mpfe."&nbsp;Zur&uuml;ckhaltung ist Schuberts Sache nicht. Sein Universum beherbergt einen Wust an Konzepten und Verbesserungsvorschl&auml;gen von ungeahnter Tragweite und horrende Mengen schubertscher Erkenntnis-Perlen, welche er mit messianischer Geste verk&uuml;ndet und selbstlos an Bed&uuml;rftige verteilt. Doch der ewige Querschl&auml;ger bleibt unbequem! Dort, wo andere K&uuml;nstler L&ouml;sungen anbieten, bietet Schubert Stirn &ndash; einfach so! Weil er viel davon hat und weil er gerne gibt!&nbsp;Aufgrund seines unglaublichen Erfolges h&auml;tte Schubert es eigentlich nicht mehr n&ouml;tig, physisch, also quasi mit eigenem Selbst, bei seinen Auftritten zugegen zu sein. Dass er seinem Publikum diese Ehre trotzdem erweist, macht ihn nicht nur sympathisch sondern auch noch sehens- und h&ouml;renswerter.&nbsp;Schubert hat einmal gesagt: "Die Wahrheit ist gekr&uuml;mmt!" Und es verwundert kaum, dass ein Gro&szlig;teil der Menschen, die ihn erleben durften, diese Aussage best&auml;tigt, mussten sie doch erst den aufrechten Gang wiedererlernen, um nach Hause zu gelangen.&nbsp;
Olaf Schubert erh&auml;lt Deutschen Kleinkunstpreis 2010&nbsp;
Schubert, der eigenen Angaben zufolge sein Brot als "freischaffender Betroffenheitslyriker" verdient, erhielt am Sonntag, 07. M&auml;rz 2010 die bedeutendste Auszeichnung im Gebiet der Kleinkunst.
&nbsp;
Als "Weltverbesserer im schaurigen Rauten-Pullunder", so die Jury, scheitert Olaf Schubert auf der B&uuml;hne immer wieder an sich selbst. In seinen Geschichten redet er sich um Kopf und Kragen und erkl&auml;rt jenen die Welt, die alles wissen, aber nichts verstehen.&nbsp;
&nbsp;
Herzlichen Gl&uuml;ckwunsch! Wir freuen uns auf seinen Auftritt in der Posthalle, wenn er singt, erz&auml;hlt und die Gitarre zupft.
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Fri, 15 Oct 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[17.10.2010 - Bonaparte]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=216</link>
				    <description><![CDATA[Der Schweizer Frontmann Tobias Jundt beschreibt sein Projekt als ein &bdquo;demokratisches Kollektiv mit einem kleinen, verr&uuml;ckten Diktator an der Spitze&ldquo;. Gerade das mit dem kleinen Verr&uuml;ckten h&ouml;rt man nicht nur ihrem Deb&uuml;t &bdquo;Too Much&ldquo; an, man sieht es vor allem bei ihren Live-Shows, die man irgendwo zwischen Zirkusparodie und Electropunk-Konzert verorten muss.
&nbsp;
Bonaparte sind l&auml;ngst mehr als die hei&szlig;este Meute im Berliner Underground, und nach dem Melt! Auftritt 2009 streben sie jetzt die sehr verdiente Weltherrschaft an.
&nbsp;
Pr&auml;sentiert von:egoFMFRIZZ
]]></description>
				    <pubDate>Sun, 17 Oct 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[19.10.2010 - Marteria]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=230</link>
				    <description><![CDATA[Marteria - Zum Gl&uuml;ck In Die Zukunft Tour 2010
Du schaust aus dem Fenster, da unten liegt Kreuzberg zu deinen F&uuml;&szlig;en. Da dr&uuml;ben ist das &raquo;Watergate&laquo;, da vorne das &raquo;Caf&eacute; Bagdad&laquo; und da hinten das &raquo;Magnet&laquo;. Stimmengewirr, Menschengedr&auml;nge, Sirenen, Lichter. Es ist flirrend hei&szlig;. Du kannst nicht schlafen.
&nbsp;
&raquo;Zum Gl&uuml;ck in die Zukunft&laquo; ist das vierte Album des K&uuml;nstlers mit den zwei Gesichtern. Es ist keine Abkehr von seinem bisherigen Sound, sondern eine enorme Weiterentwicklung, die man nur als Quantensprung bezeichnen kann. Die dreckige, kantige, basslastige &Auml;sthetik seiner bisherigen Produktionen war genau so von amerikanischem HipHop wie von britischem Grime und franz&ouml;sischem Electro inspiriert worden. Auf dem neuen Werk erweitert sich dieser Entwurf um eine Facette, deren einzige korrekte Ma&szlig;einheit die der &raquo;Gr&ouml;&szlig;e&laquo; ist: Die Songs wurden durch Orchester, Streicher, Ch&ouml;re und jede Menge Raumklang angereichert, um einen &raquo;Vibe&laquo; zu kreieren, wie Marteria immer wieder betont. Beeinflusst durch die Musik von Bj&ouml;rk oder The Streets, haben The Krauts zusammen mit Marteria ein Soundbild entwickelt, dessen Intensit&auml;t zuletzt tats&auml;chlich nur auf &raquo;Stadtaffe&laquo; erreicht wurde: Beats mit &raquo;Dreck, Edge und Power&laquo;, wie Marteria es auf den Punkt bringt, aber auch mit Harmonien und Melodien f&uuml;r die Ewigkeit. Jay-Z meets Flying Lotus meets &raquo;The Berghain Sound&laquo;.
&nbsp;
Auch inhaltlich &ouml;ffnet Marteria sich gegen&uuml;ber dem Mainstream, ohne dadurch jemals in massentaugliche, gleichgeschaltete Plattit&uuml;den abzudriften. &raquo;Deepness siegt immer&laquo;, findet er, und: &raquo;Wir Deutschen sind ein Volk von Text-Liebhabern&laquo;. Damit d&uuml;rfte er Recht behalten. Dabei ist seine Platte nicht schwerm&uuml;tig geraten &ndash; aber eben auch zu keinem Zeitpunkt dumm oder plakativ. Es gibt Songs &uuml;ber Liebe, Familie und Tod, &uuml;ber reiche Russinnen in Berlin, &uuml;ber &raquo;Amy&rsquo;s Weinhaus&laquo;, sein ganz pers&ouml;nliches &raquo;Marteria Girl&laquo; und nat&uuml;rlich &uuml;ber Schlaflosigkeit. &raquo;Verstrahlt&laquo; ist eine unbeschwerte Hymne an den Hedonismus, w&auml;hrend mit &raquo;Sekundenschlaf&laquo; die Antwort in Form einer Erinnerung an die Verg&auml;nglichkeit allen Daseins folgt. Das Album ist ein emotionaler Husarenritt durch verschiedenste Stimmungen, inhaltlich zusammengehalten vor allem durch Marterias herausragende F&auml;higkeit zur Formulierung treffender Bilder und Metaphern.
&nbsp;
Company Flow rappten einst, man brauche &raquo;8 Steps To Perfection&laquo;.&nbsp;Mit &raquo;Zum Gl&uuml;ck in die Zukunft&laquo; ist Marteria auf der neunten Stufe angekommen.
&nbsp;
Pr&auml;sentiert von:
Juice
hiphop.de
laut.de
Mixeryrawdeluxe
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Tue, 19 Oct 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[23.10.2010 - Hammer of Doom IV Festival]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=156</link>
				    <description><![CDATA[SOLITUDE AETURNUS (USA)
http://www.myspace.com/solitudeeternal
&nbsp;
SORCERER (SWE)
http://www.myspace.com/sorcererswe
&nbsp;
GRIFTEGARD (SWE)
http://www.myspace.com/griftegrd
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Sat, 23 Oct 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[29.10.2010 - Maceo Parker]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=231</link>
				    <description><![CDATA[Maceo Parker und seine Band haben riesigen Erfolg und treiben jeden in H&ouml;rweite mit ihrem legend&auml;ren Alt-Saxophon zum ekstatischen Mitfiebern. Mit seinem perkussionistisch klingenden Stil elektrisiert der langj&auml;hrige Musikalische-Leiter und Saxophonist der James Brown Band die Zuh&ouml;rer. Sein Sax-Sound gleitet &uuml;ber die funkigen Grooves seiner Band und die inspirierenden Vocals rei&szlig;en einen mit. Es ist unm&ouml;glich zu sagen, was zuerst da war, Maceo oder der Funk.]]></description>
				    <pubDate>Fri, 29 Oct 2010 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[07.11.2010 - Los Dos Y Compañeros]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=38</link>
				    <description><![CDATA[Salsa und Merengue mit bayrischem Dialekt? Passt nicht? Passt doch!
Eine zw&ouml;lfk&ouml;pfige, deutsche Salsaband ist schon ungew&ouml;hnlich, aber dazu noch deutsche, ja sogar bayrische Texte? Diese au&szlig;ergew&ouml;hnliche Kombination macht Los Dos Y Compa&ntilde;eros zu einem ganz besonderen musikalischen Act.&nbsp;"Wer jetzt aber meint, zur Salsa geh&ouml;re spanischer Gesang wie der Pfeffer zur So&szlig;e, der hat die spritzigen Compa&ntilde;eros noch nicht live erlebt. Los Dos, wie die Fans sie verk&uuml;rzt nennen, verbinden das sprachliche Idiom ihrer Heimat mit Satzgesang und stilechten Latin- Arrangements, die bei Fans wie auch Experten keinerlei W&uuml;nsche offen lassen."&nbsp;Die kubanischen Kl&auml;nge garnieren die g`standenen Manna aus Amberg und Umgebung mit Geschichten aus dem oberpf&auml;lzischen Alltag: So singen sie &uuml;ber sch&ouml;ne Frauen, Urlaube in der Karibik, Kneipenabende mit Freunden oder auch &uuml;ber die Leiden der Arbeit.Gegr&uuml;ndet wurde die Salsagruppe im Jahre 1996 von Don Michon (Michael Deiml) und Don Macson (Walter Tr&ouml;ster). Anlass war der Wettbewerb des Jugendmagazins Z&uuml;ndfunk auf Bayern 2. Das Duo beschloss Oberpf&auml;lzer Salsa zu machen: Die Texte also Oberpf&auml;lzisch, die Musik kubanisch und die Namen klingen wie bei der Guerrilla. L&auml;ngst ist die Gruppe auf zw&ouml;lf Mann angewachsen und begeistert ihr Publikum unter dem Namen Los Dos Y Compa&ntilde;eros.&nbsp;Mit Witz, Charme und Selbstironie interpretieren Don Michon, Don Macson, El Capitan und Co. Klassiker wie "Oye como va" (Tito Puente) oder "Besame mucho" (Consuelo Vel&agrave;zquez), &uuml;berzeugen aber auch bei ihren eigenen Titeln. Neben Raffinesse und Fingerfertigkeit bestechen Los Dos Y Compa&ntilde;eros aber vor allem durch Authentizit&auml;t und Lebensfreude, die absolut ansteckend wirkt. Ihrer Musik, die teilweise auf jahrzehntealte, traditionelle karibische Spielweise zur&uuml;ckgeht, fehlt nichts vom zeitgeistgepr&auml;gten, modernen Sound und so ist sie f&uuml;r die Ohren aller Generationen zug&auml;nglich. Dazu kommt der massive bayrische Anteil im Text, der, sobald er beim Zuh&ouml;rer ankommt, den Spa&szlig; dieser sonnigen Musikrichtung potenziert. Die nahezu nahtlose Verbindung von zwei unterschiedlichen Kulturen tut dann Ihr &Uuml;briges..&nbsp;Das ist sogar schon bis nach Kuba vorgedrungen. Luis Frank Arias h&ouml;chstpers&ouml;nlich (kubanischer Superstar und Interpret bzw. Komponist vieler Los-Dos-St&uuml;cke) ist von der Gruppe so angetan, das er im Herbst 2010 extra aus Havanna anreist, um mit seinen bayrischen Kollegen zusammen auf Tournee zu gehen.&nbsp;Dabei werden sie Klassiker wie Son de la loma (bei Los Dos Dou fragst de Oma ) zusammen pr&auml;sentieren. Kubanisch- bayrische Kooperation, die es so noch nie gegeben hat.&nbsp;Im Winter 2009 erscheint ihr mittlerweile viertes Album "Kula Sack". (Label: Termidor). Damit touren Los Dos Y Compa&ntilde;eros unerm&uuml;dlich und auch weit &uuml;ber die Landesgrenzen hinaus.&nbsp;Los Dos Y Compa&ntilde;eros sind authentisch und originell, das ist sogar schon bis nach Kuba vorgedrungen.&nbsp;Luis Frank Arias&nbsp;h&ouml;chstpers&ouml;nlich (kubanischer Superstar und Interpret bzw. Komponist vieler von Los Dos gespielter St&uuml;cke) ist von der Gruppe so angetan, dass er extra aus Havanna anreist, um mit seinen &bdquo;bayerischen Kollegen&ldquo; zusammen auf Tournee zu gehen. Dabei werden sie Klassiker wie &bdquo;Son de la loma&ldquo; (bei Los Dos &bdquo;Dou fragst de Oma&ldquo;) zusammen pr&auml;sentieren. Luis Franks Komposition &bdquo;A Buena Vista&ldquo; (bei Los Dos: &bdquo;Mia san wia Gschwista&ldquo;) begeisterte das Publikum in mehr als 20 L&auml;ndern.&nbsp;Eine Kubanisch-bayerische Kooperation, die es so noch nie gegeben hat.&nbsp;
Luis Frank Arias Mosquera &ndash; S&auml;nger, Komponist und Dirigent
Er war bereits mit dem Buena Vista Social Club, den Afro Cuban All Stars und den Soneros de Verdad mehrfach auf Welttournee. Er ist der Mittler zwischen traditioneller und moderner kubanischer Musik. Mit Compay Segundo sang er in der traditionellen Art dessen gr&ouml;&szlig;ten Hit &bdquo;Chan Chan&ldquo;, der als Hymne der kubanischen Musik gelten darf und weltweit &uuml;ber 15 Millionen Tontr&auml;ger verkauft hat, machte daraus dann mit The Sons of Buena Vista eine HipHop Version, die Begeisterungsst&uuml;rme ausl&ouml;st. In Wim Wenders weltbekannten Folgeproject von &ldquo;Buena Vista Social Club&rdquo;, dem &ldquo;Musica Cubana&ldquo; spielte Luis Frank eine der Hauptrollen. Er spielte auch eine Schl&uuml;sselrolle in dem Projekt von Juan de Marcos Gonz&aacute;lez (Hauptorganisator von Buena Vista Social Club), den Afro Cuban All Stars.&nbsp;Zurzeit arbeitet er mit seinem Orchester Los Soneros de Verdad an einer neuen Platte&nbsp;Luis Frank wurde am 30. Juli 1960 in der Provinz Las Tunas geboren. Mit 16 tritt er dem Orchester Gigante Miramar bei. Nach der Mitgliedschaft in der popul&auml;ren Gruppe Los Surik wurde er von Elio Rev&eacute; als S&auml;nger zu der bekannten Band Charang&oacute;n de Rev&eacute; geholt. El Conjunto de Roberto Faz, die als eine der popul&auml;rsten Gruppen Kubas gilt, nahm Luis Frank schlie&szlig;lich unter Vertrag.&nbsp;Also, Salsa-Fans der Republik, h&ouml;ret die Botschaft: Der Geheimtipp dieser Saison kommt aus dem tiefen Bayern! H&uuml;ftschwung und Hefewei&szlig;bier vereinen sich zu einem ganz und gar einzigartigen Salsa-Schmelz!&nbsp;
&nbsp;
Achtung
Diese Show wurde vom 20. M&auml;rz auf den 07. November verlegt. Bereits erworbene Tickets behalten ihre G&uuml;ltigkeit]]></description>
				    <pubDate>Sun, 07 Nov 2010 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[14.11.2010 - Poetry Slam]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=235</link>
				    <description><![CDATA[Poetry Slam in seiner Urform:&nbsp;
Poet gegen Poet, Text gegen Text,&nbsp;
6 Minuten f&uuml;r jeden, der sich traut.&nbsp;
Jeden Monat mit Vertretern der nationalen Slamszene - und dir?&nbsp;
&nbsp;
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Sun, 14 Nov 2010 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[16.11.2010 - Turbostaat]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=228</link>
				    <description><![CDATA[DAS ISLANDMAN&Oslash;VER 2010 Tour
&nbsp;
Erfolg - was ist das? Einen Majordeal zu bekommen? Wenn die Eltern dir pl&ouml;tzlich auf die Schultern klopfen, weil ja nun doch irgendwas aus dir geworden ist? Oder vielmehr, einen geraden R&uuml;cken zu behalten, weil du bei all dem du selbst geblieben bist? Nachdem TURBOSTAAT mit ihrem dritten Album Vormann Leiss bei Same Same But Different/Warner Music gelandet waren, blieben die Wasser erstaunlich ruhig. Das &uuml;bliche &bdquo;Ausverkauf&ldquo;-Geschrei hielt sich in Grenzen, die Leute &bdquo;drau&szlig;en&ldquo; merkten schnell, dass sich eigentlich nichts ver&auml;ndert hatte. Die Clubs waren besser gef&uuml;llt, pl&ouml;tzlich standen Festivals auf dem Plan, und die Musik hatte nichts von ihrem Biss verloren. Die Tourpl&auml;ne liegen immer noch in der Hand von TURBOSTAAT, ebenso die Produktion der Vinyl-Editionen und alles, was die Band selbst angeht. Erfolg hei&szlig;t auch, dass man es schafft, nach wie vor vollkommen freie Hand zu haben. Ein Grund mehr f&uuml;r TURBOSTAAT, sich im Deal mit SSBD/Warner wohl und gut aufgehoben zu f&uuml;hlen. Wenn sich beim Island Man&oslash;ver also etwas ver&auml;ndert hat, dann das, was Jan, Marten, Tobert, Peter und Rotze mit sich selbst abmachen.
&nbsp;
&bdquo;Denn alles was hier ist, ist nur Strandgut oder Rest. Nimm es mit, schmei&szlig; es weg, damit hier nichts &uuml;brig bleibt&ldquo; (Strandgut)
&nbsp;
Und doch ist was passiert. Zum ersten Mal in ihrer Geschichte haben TURBOSTAAT ein Album aufgenommen. &bdquo;Wir haben sonst immer mal ein paar Lieder geschrieben und sie aufgenommen, wenn wir genug zusammen hatten. Diesmal haben wir uns planm&auml;&szlig;ig hingesetzt und sind das ganze Album bewusst angegangen&ldquo;, erkl&auml;rt Tobert. Seit Vormann Leiss waren TURBOSTAAT quasi dauerunterwegs, von Tour zu Tour, von B&uuml;hne zu B&uuml;hne. Anfang 2009 rauften sie sich zusammen, &bdquo;ohne Song und ohne Idee&ldquo;, und baldowerten die Richtung f&uuml;r Das Island Man&oslash;ver aus - merke: bei TURBOSTAAT wird viel und alles diskutiert. Nach zwei Monaten war man dann soweit, probte, diskutierte wieder und zog sich schlie&szlig;lich zweimal in ein Haus auf dem nordfriesischen Flachland zur&uuml;ck: Tabula rasa, reiner Tisch. Ein paar Wochen sp&auml;ter kamen sie mit 12 Liedern an die Oberfl&auml;che zur&uuml;ck, die so TURBOSTAAT sind wie nur sonstwas und doch den einen oder anderen Haken haben, der zun&auml;chst aus dem Rahmen zu fallen scheint.
&nbsp;
&bdquo;Erst einmal schei&szlig; auf den Sinn, ich gehe jetzt erstmal los, dann wei&szlig; ich wo ich bin.&ldquo; (Oz Antep)
&nbsp;
Aufl&ouml;sung, abhauen, Flucht, das Ich zermalmt vom Au&szlig;en. Die Themen auf Das Island Man&oslash;ver f&uuml;hren alle in die gleiche Richtung: &bdquo;Aufgel&ouml;st in der ganzen Welt und Angst vor allem Fremden, wie soll denn sowas gehen?&ldquo; Die Charaktere in den Texten TURBOSTAATs finden mal einen Ausweg, mal auch nicht. Aber immer stehen sie zwischen den Fronten und meistens sich selbst im Weg. Das sind kraftvolle und eindrucksvolle Bilder, die unter die Haut gehen und ihre F&auml;den in tausend Richtungen spinnen. Da ist der letzte Henker von Prag, der seine eigene Frau k&ouml;pfen muss, da ist die au&szlig;erehelich geschw&auml;ngerte Tochter, die nach altem friesischen Brauch mit ihrem Vater ins Watt geschickt wird und nie zur&uuml;ckkehrt. Und da ist die einsame alte Dame, die so gern im Maisfeld erw&uuml;rgt werden m&ouml;chte und in Wirklichkeit eine reiche Kaffee-Erbin ist. Ein D&ouml;ner- Imbiss wird zum Namen eines Gr&ouml;&szlig;enwahnsinnigen, der losgeht, um das Gl&uuml;ck zu suchen, und Tucholsky sitzt w&auml;hrenddessen in Schweden und zerbricht auf seinem luxuri&ouml;sen Schloss am Exil.
&nbsp;
&bdquo;Leo, Leo, Leo, jetzt denk doch nicht nach, ist nur Kopf ab, Kopf ab, Kopf ab&ldquo;&nbsp;(T&auml;ufers Modell)
&nbsp;
Ist das noch Erlebtes, schon Ausgedachtes oder gar Literatur? Es ist der Mensch im Allgemeinen, der irgendwie versuchen muss, sich und die Welt miteinander zu koordinieren und einen individuellen Weg durch das Gestr&uuml;pp der Machtverh&auml;ltnisse zu finden. &bdquo;Also, da wo ich herkomme, trennt man nicht zwischen pers&ouml;nlich und politisch&ldquo;, so Marten, der bis auf einen, den er mit Tobert zusammen schrieb, alle Texte mit ihren vielen kleinen Ver&auml;stelungen verfasste. &bdquo;Die Frage ist doch: Wie schaffe ich es, meine Anspr&uuml;che, meine Erfahrungen, die Welt und mich selber unter einen Hut zu kriegen?&ldquo; Und so freuen sich die Touristen im Island Man&oslash;ver an dem sch&ouml;nen, alten Bauwerk, das auf dem Blut der Erniedrigten gebaut wurde.
&nbsp;
&bdquo;Er w&auml;re lieber zu Tisch als zuhause, oder einfach im Urlaub, auch wenn es da pisst&ldquo;. (Pennen bei Gluffke)
&nbsp;
Seit 1999 spielen TURBOSTAAT unver&auml;ndert in derselben Besetzung. Mit einer Br&uuml;cke vom US- Hardcore zur deutschen Punktradition bringen sie ihr erstes Album Flamingo (2001) und den Zweitling Schwan (2003) beim renommierten Hamburger Underground-Punklabel &bdquo;Schiffen&ldquo; (in Kooperation mit &bdquo;Rookie Records&ldquo;) heraus und arbeiten sich durch den gesamten Parcours alternativer Jugendzentren, besetzter H&auml;user und kleiner Clubs zwischen &Ouml;sterreich und Helsinki. Eines dieser Konzerte besucht Beatsteaks-Schlagzeuger Thomas G&ouml;tz und ist hingerissen. TURBOSTAAT werden auf die Beatsteaks-Tour eingeladen, schlie&szlig;en zwangsl&auml;ufig Kontakt zu Same Same But Different, die klugerweise und begeistert zugreifen und im Verbund mit Warner den Vormann Leiss zum Leben erwecken. Jetzt also das zweite &bdquo;Major&ldquo;-Album Das Island Man&oslash;ver, und es f&uuml;hlt sich an, als w&auml;re es ein erster Test, was im Kontext &bdquo;deutscher Punkrock&ldquo; so m&ouml;glich ist. Aber das ist schon wieder ein Irrweg, einen solchen Kontext zu konstruieren.&nbsp;
&nbsp;
Es ist und bleibt: TURBOSTAAT.

&nbsp;
Pr&auml;sentiert von ARGO Konzerte]]></description>
				    <pubDate>Tue, 16 Nov 2010 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[17.11.2010 - Götz Widmann]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=248</link>
				    <description><![CDATA[&nbsp;
G&ouml;tz Widmann  Liedermacher!
G&ouml;tz Widmann 2010. Der beste G&ouml;tz Widmann, den es je gab. Seine neue CD &ldquo;hingabe&ldquo; von Kritik und Publikum gefeiert, seine letzte Tour erfolgreicher als alle zuvor, volle H&auml;user, strahlende Gesichter. Ohne Plattenfirma, ohne Promotionagentur, praktisch ohne Medien, mehr Indie geht nicht, ein freier K&uuml;nstler dem niemand vorschreibt was er zu tun und lassen hat.
Seit vielen Jahren einer der innovativsten und kreativsten Songschreiber in deutscher Sprache, hat er die rauchgeschw&auml;ngerten Grenzen seines alten Joint-Venture-Images l&auml;ngst gesprengt und sich zu einem universalen Songpoeten weiterentwickelt, der den Vergleich mit niemandem zu scheuen braucht. Ein Mann, der etwas zu sagen hat, seine Lieder subjektiv und doch allgemeing&uuml;ltig, zum Totlachen und todtraurig, b&ouml;se und z&auml;rtlich, das volle Spektrum menschlicher Gef&uuml;hle eben, und es ist ein Erlebnis, wie er einen im Laufe eines Abends durch diese Gef&uuml;hle zu f&uuml;hren weiss.
Ein Vollblutmusiker, der es wie kein anderer schafft, alleine mit seiner Gitarre einen Saal zu rocken. Aber auch die leisen T&ouml;ne sind in den letzten Jahren immer mehr sein Markenzeichen geworden. Ein Muss f&uuml;r alle Freunde guter deutscher Texte.
&bdquo;Das Lebensgef&uuml;hl, welches G&ouml;tz Widmann vermittelt, ist trotzig, rotzig, fordernd, frivol, von einer unbezwingbaren Liebe zur Freiheit und zum Exze&szlig; bestimmt, aber auch durchdrungen von zwischenmenschlicher Klugheit (&raquo;streiten und liebe machen&laquo;), robuster Weltweisheit (&raquo;hingabe&laquo;) und anr&uuml;hrender Verliebtheit (&raquo;wolke 7&laquo;).&ldquo; (Junge Welt)]]></description>
				    <pubDate>Wed, 17 Nov 2010 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[20.11.2010 - Never Say Die! Tour 2010]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=164</link>
				    <description><![CDATA[Your Demise,&nbsp;We Came As Romans,&nbsp;War From A Harlots Mouth,&nbsp;Parkway Drive,&nbsp;Emmure,&nbsp;Comeback Kid,&nbsp;Bleeding Through

Your Demise

http://www.myspace.com/yourdemise
&nbsp;
&nbsp;
We Came As Romans

http://www.myspace.com/wecameasromans
&nbsp;
&nbsp;
War From A Harlots Mouth

http://www.myspace.com/warfromaharlotsmouth
&nbsp;
&nbsp;
Parkway Drive

http://www.myspace.com/parkwaydrive
&nbsp;
&nbsp;
Emmure

http://www.myspace.com/emmure
&nbsp;
&nbsp;
&nbsp;
Comeback Kid

http://www.myspace.com/comebackkid
&nbsp;
&nbsp;
Bleeding Through

http://www.myspace.com/bleedingthrough]]></description>
				    <pubDate>Sat, 20 Nov 2010 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[27.11.2010 - Selig]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=222</link>
				    <description><![CDATA[Endlich wieder Selig!
Reunion-Erfolg der Rocklegende h&auml;lt an -&nbsp;Neues Album im September erwartet
&nbsp;
Es war die Sensation des letzten Musikjahres: Selig, eine der wichtigsten deutschsprachigen Rockbands der Neunziger, feierten ihr Comeback in Originalbesetzung. Ihre vierte CD &bdquo;Und Endlich Unendlich&ldquo; st&uuml;rmte direkt auf Platz 5 der deutschen Charts und wartete zudem mit dem gro&szlig;artigen Singelhit &bdquo;Wir werden uns wiedersehen&ldquo; auf. Erstmals seit ihrem R&uuml;ckzug vor zehn Jahren spielten die Hamburger im vergangenen Herbst ein Dutzend Konzerte. Nach diesem Siegeszug legen Jan Plewka und Co. jetzt nach: Am 18. November er&ouml;ffnen Selig in Graz ihre 25 Termine umfassende Tour durch Deutschland, &Ouml;sterreich und die Schweiz, die am 20. Dezember in Hamburg mit einem Heimspiel ihren H&ouml;hepunkt finden wird. Seligs neues Album wird f&uuml;r September erwartet.&nbsp;
&nbsp;
Der Stellenwert von Selig ist kaum zu &uuml;bersch&auml;tzen. Jan Plewka (Gesang), Christian Neander (Gitarre), Leo Schmidthals (Bass), Malte Neumann (Keyboard) und Stephan &bdquo;Stoppel&ldquo; Eggert (Schlagzeug) kultivierten nicht nur deutschsprachige Texte in der Rockmusik und ebneten so den Weg f&uuml;r viele ihrer Kollegen. Durch eine ihren US-Vorbildern Stone Temple Pilots nicht un&auml;hnlichen &Auml;sthetik bereicherten sie auch die in Europa angekommene Grunge-&Auml;ra mit Klassikern wie &bdquo;Sie hat geschrien&ldquo;, &bdquo;Ohne dich&ldquo; und &bdquo;Ist es wichtig&ldquo;. Seligs kommerziellen H&ouml;hepunkt markierte ihr Beitrag zum Soundtrack von &bdquo;Knockin On Heaven&rsquo;s Door&ldquo; (1997). Nach drei erfolgreichen Alben (&bdquo;Selig&ldquo;, 1994, &bdquo;Hier&ldquo;, 1995, und &bdquo;Blender&ldquo;, 1997) l&ouml;sten sie sich 1999 auf, weil sie nicht mehr bereit waren, &bdquo;dem sinnlichkeitsverschlingenden Hochgeschwindigkeitsdruck des Erfolgs nachzugeben&ldquo;. Ihre Mitglieder tobten sich seitdem in verschiedenen Projekten wie KungFu, Zinoba oder TemPeau aus.
&nbsp;
&bdquo;Die Kraft des Augenblicks zu f&uuml;hlen, ist das Sch&ouml;nste im Leben&ldquo;, erkl&auml;rte Jan Plewka einmal. Das trifft auch auf Seligs Reunion zu. Plewka, Neander, Schmidthals, Neumann und Eggert trafen sich ohne gro&szlig;e Pl&auml;ne zum gemeinsamen Musizieren und gerieten in einen kreativen Rausch, den keiner der Beteiligten f&uuml;r m&ouml;glich gehalten h&auml;tte. Das daraus entstandene Comeback-Album &bdquo;Und Endlich Unendlich&ldquo; pr&auml;sentierte Selig als hellsichtige Wanderer der Nacht; auf einer Erkundungsreise durch den Tag. Der Zuh&ouml;rer sollte sp&uuml;ren, dass sich die Wirklichkeit bewegt, wenn man sie anst&ouml;&szlig;t. Die Freir&auml;ume, die sie mit ihrem &bdquo;Hippie-Metal&ldquo; (Selig &uuml;ber Selig) beschritten, waren n&ouml;tiger denn je.
&nbsp;
S&auml;nger Jan Plewka war und ist mit seinem Timbre, das an Rio Reiser und Chris Cornell erinnert, wahrlich kein gew&ouml;hnlicher Vokalist. Er ist ein beseelter Emotionsdarsteller, der genau wei&szlig;, in welchen Farben er die T&ouml;ne ausmalen muss, um Wirkung zu erzeugen. Christian Neander gilt immer noch als einer der virtuosesten Gitarristen des Landes. So sensibilisierten Selig den Betrachter abermals f&uuml;r die Magie des Augenblicks, der sich f&uuml;r die Band selbst anf&uuml;hlte, &bdquo;als w&uuml;rden wir zum zweiten Mal heiraten&ldquo;. Sie erkannten die F&uuml;gung ihrer ersten und zweiten Zusammenkunft: &bdquo;Wie das mit Selig funktioniert, das ist einfach ein Geschenk, das man annehmen muss&ldquo;, gibt Neander zu. Plewka erg&auml;nzt: &bdquo;Pl&ouml;tzlich war unser spezieller Sound wieder da. Da kapierte ich, warum die Leute damals so ausgeflippt sind.&ldquo;&nbsp;
&nbsp;
W&auml;hrend Selig fast an ihrem Erfolg zerbrochen sind, gibt er ihnen heute, &uuml;ber dreizehn Jahre nach dem gro&szlig;en Hype, nicht nur recht &ndash; sie haben auch gelernt, damit umzugehen.
&nbsp;
&nbsp;
Veranstalter: ARGO Konzerte
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Sat, 27 Nov 2010 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[05.12.2010 - Poetry Slam]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=236</link>
				    <description><![CDATA[Poetry Slam in seiner Urform:&nbsp;
Poet gegen Poet, Text gegen Text,&nbsp;
6 Minuten f&uuml;r jeden, der sich traut.&nbsp;
Jeden Monat mit Vertretern der nationalen Slamszene - und dir?&nbsp;
&nbsp;
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Sun, 05 Dec 2010 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[10.12.2010 - PERSISTENCE TOUR 2010]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=252</link>
				    <description><![CDATA[SICK OF IT ALL

http://www.myspace.com/sickofitallny
&nbsp;
Dirty Rotten Imbeciles

http://www.myspace.com/dri2
&nbsp;
BLOOD FOR BLOOD

http://www.myspace.com/bloodforblood
&nbsp;
UNEARTH

http://www.myspace.com/unearth
&nbsp;
EVERGREEN TERRACE

http://www.myspace.com/evergreenterrace
&nbsp;
und 3 weitere Bands! Informationen dazu folgen in K&uuml;rze!]]></description>
				    <pubDate>Fri, 10 Dec 2010 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[11.12.2010 - Barclay James Harvest feat. Les Holroyd]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=232</link>
				    <description><![CDATA[Seit den 70er Jahren ist ihr Erfolg ungebrochen. Barclay James Harvest, mit dem Mann an der Spitze, der f&uuml;r den unverwechselbaren Band-Sound verantwortlich ist: Les Holroyd. Die wohl subtilsten Vertreter des Genres Klassik-Rock fanden einander 1967 in Manchester. Schwerm&uuml;tige Rock-Et&uuml;den, ornamentiert von esoterischen Sph&auml;renkl&auml;ngen begeisterten dieselben Fans, die auch Moody Blues und Pink Floyd liebten.
&nbsp;
Die Band wusste schon fr&uuml;h, wie man die Effekt-Apparatur des Mellotrons virtuos einsetzt. Die reizvollen Soundmuster wurden zum Markenzeichen von Barclay James Harvest, die ihr Plattendeb&uuml;t 1970 feierten. Von Anfang an experimentierten BJH mit neuen Formen jenseits der traditionellen Formation aus Gitarre, Bass und Drums und benutzten Holzbl&auml;ser, Streicher und Blechbl&auml;ser. Es war daher ein logischer Schritt, ihr erstes Album Barclay James Harvest mit ihrem eigenen Orchester aufzunehmen.
&nbsp;
Schnell machten sich Barclay einen Namen &ndash; zun&auml;chst auf der britischen Insel, dann in Europa, dann weltweit. Die Band wurde zu einer Supergroup, zum Garanten f&uuml;r beste Live-Unterhaltung und zum festen Lieferanten f&uuml;r die Charts. Heute sind ihre Hits l&auml;ngst Klassiker &bdquo;Hymn&ldquo;, &bdquo;Mockingbird&ldquo;, &bdquo;Life is for living&ldquo;, &bdquo;Berlin&ldquo; und viele andere, sind der Stoff, aus dem die romantischen und nostalgischen Rocktr&auml;ume beim Livekonzert sind. Mit verkl&auml;rtem Blick denken die Fans auch zur&uuml;ck an jenes legend&auml;re Konzert auf den Treppen des Reichstages von Berlin, zu dem 1980 rund einige hunderttausend Zuh&ouml;rer pilgerten.
&nbsp;
Ihre musikalischen Markenzeichen haben sich Barclay James Harvest bis heute erhalten. Und zum Gl&uuml;ck steht der Band noch immer S&auml;nger und Bassist Les Holroyd vor, der als Songwriter und Bandleader den Sound der Gruppe gepr&auml;gt hat und noch immer pr&auml;gt. Der Vollblutmusiker Holroyd ist aber nicht im gestern stehen geblieben, sondern hat Barclay James Harvest stets weiter entwickelt und zeigt sich offen f&uuml;r neue Projekte. Das erfolgreichste in der vergangenen Zeit: &bdquo;Symphonic Barclay &ndash; Classic meets Rock&ldquo;, Konzerte mit gro&szlig;em philharmonischem Orchester, also die konsequente Umsetzung des urspr&uuml;nglichen Bandkonzeptes.
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Sat, 11 Dec 2010 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[18.12.2010 - BUSHIDO - Tour 2010 -]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=217</link>
				    <description><![CDATA[Er ist ohne Frage der Mann der Stunde. Nicht nur im deutschen HipHop, nicht nur in der deutschen Musikszene, nicht nur in der deutschen Popkultur. Er ist, schlicht und ergreifend: der Mann der Stunde &uuml;ber alles. Er sammelt Erfolge wie andere Panini-Bildchen; was er anfasst, wird zu Gold: Platten, B&uuml;cher, Filme, Tourneen. Kein wichtiger Musik-Award, den er in den letzten Jahren nicht abger&auml;umt h&auml;tte: Echos, Cometen, European Music Awards. Er l&auml;sst sein Leben von Deutschlands erfolgreichstem Produzenten-/Regie-Gespann verfilmen &ndash; und landet auch damit einen Hit. Er definiert eine neue Coolness, die gef&auml;hrlich und spannend, unkalkulierbar und aufregend ist. Er verf&uuml;gt &uuml;ber einen Style, nach dem sich ganze Heerscharen junger Trendsetter richten. Es ist die Zeit des Anis Mohamed Youssef Ferchichi, inzwischen 31-j&auml;hrig, gereift, klug, aber deswegen noch lange nicht gew&ouml;hnlich.
&nbsp;
Pr&auml;sentiert von ARGO Konzerte]]></description>
				    <pubDate>Sat, 18 Dec 2010 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[28.12.2010 - The Christmas Ball]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=39</link>
				    <description><![CDATA[Mit den Christmas Ball Festivals erlebten im vergangenen Dezember deutschlandweit &uuml;ber 4.000 begeisterte Fans ein musikalisches Weihnachtsfest der Extraklasse. Stimmungsvolle Konzerte in K&ouml;ln und W&uuml;rzburg, ein ausverkauftes Haus im Hannoveraner Capitol und hochkar&auml;tige Live-Acts sorgten f&uuml;r drei rundum gelungene Festivalabende.&nbsp;Showdown ist das perfekte Stichwort f&uuml;r den diesj&auml;hrigen Headliner der Christmas Ball Festivals 2010:&nbsp;FIELDS OF THE NEPHILIM!&nbsp;&bdquo;Carl McCoy ist Gott!!!&ldquo;, lauteten die Worte eines begeisterten Fans, als dieser seine Helden auf der B&uuml;hne des Amphi Festivals 2009 ank&uuml;ndigen durfte. In der Tat hat die britische Ausnahmeband um ihren majest&auml;tischen Zeremonienmeister Carl McCoy in &uuml;ber 25 Jahren nichts von ihrer Faszination eingeb&uuml;&szlig;t, sondern ist, gleich einem edlen Wein, zur Perfektion gereift. Kraftvoll, intensiv und magisch sind die seltenen Konzerte der&nbsp;FIELDS OF THE NEPHILIM&nbsp;stets ein inspirierendes Erlebnis f&uuml;r Augen, Ohren und Seele, welches einen von der ersten Minute an gefangen nimmt und in eine andere Welt entf&uuml;hrt.&nbsp;http://www.myspace.com/fieldsofthenephilim&nbsp;Auch die n&auml;chste Band des Christmas Ball 2010 wurde bis heute oft kopiert, doch um so seltener erreicht und bleibt damit auf ihre Weise einzigartig:&nbsp;PROJECT PITCHFORK. So sind die Hanseaten jederzeit zur Stelle, wenn es darum geht philosophische Themen in ein druckvoll, tanzbares Klanggewandt zu stecken. Mal kompromisslos direkt, mal auf bewusst gew&auml;hlten Umwegen, beherrschen Peter Spilles und Co. die Symbiose aus treibenden Electrosounds und kantigen Industrialriffs.&nbsp;http://www.myspace.com/projectpitchfork&nbsp;Als dritte im Bunde stehen&nbsp;LAIBACH&nbsp;auf dem Programm, deren Stil zu beschreiben, Worte kaum gerecht werden. Abseits aller Konventionen bewegt sich das slowenische K&uuml;nstlerkollektiv auf dem Pfad zwischen Post-Industrial Elementen, EBM, dem Geist der 80er Jahre (&bdquo;Opus Dei&ldquo;, &bdquo;Alle gegen Alle&ldquo;, &bdquo;The Final Countdown&ldquo;) und einer gro&szlig;en Portion Mut zu au&szlig;ergew&ouml;hnlichen Konzepten, wie beispielsweise der Neuinterpretation verschiedenster Nationalhymnen (&bdquo;Volk&ldquo;) oder ihrem Werk &bdquo;Laibachkunstderfuge&ldquo;, frei nach Johann Sebastian Bach.&nbsp;http://www.myspace.com/laibach&nbsp;F&uuml;r den temperamentvollen Start bleibt die Er&ouml;ffnung der Christmas Balls 2010 jeweils den jungen Wilden &uuml;berlassen. So lauern die Berliner Aggro-Disco K&ouml;nige&nbsp;AGONOIZEebenso darauf von der Kette gelassen werden, wie die Hamburger&nbsp;FADERHEAD, welche zuletzt mit ihrem Clubhammer &bdquo;TZDV (Tanz! Zwo Drei Vier)&ldquo; die Szene geh&ouml;rig aufmischten.&nbsp;http://www.myspace.com/agonoize&nbsp;http://www.myspace.com/faderhead666&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Tue, 28 Dec 2010 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[09.01.2011 - Poetry Slam]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=237</link>
				    <description><![CDATA[Poetry Slam in seiner Urform:&nbsp;
Poet gegen Poet, Text gegen Text,&nbsp;
6 Minuten f&uuml;r jeden, der sich traut.&nbsp;
Jeden Monat mit Vertretern der nationalen Slamszene - und dir?&nbsp;
&nbsp;
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Sun, 09 Jan 2011 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[28.01.2011 - Prinz Pi]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=263</link>
				    <description><![CDATA[Andere fahren in engen Bodys auf dem Fahrrad durchs sommerliche Frankreich, PRINZ PI packt seine Freunde in den Tourbus und f&auml;hrt durchs herbstliche Deutschland, die Schweiz und &Ouml;sterreich.
&nbsp;
Ohne gelbes Trikot, daf&uuml;r aber im Karohemd und mit Songs von seinem im Herbst erscheinenden neuen Album. Nat&uuml;rlich wird es eine fulminante energiereiche Show. Nat&uuml;rlich gibt es die ein oder andere &Uuml;berraschung.
&nbsp;
Nat&uuml;rlich hat er wieder ein paar interessante K&uuml;nstler im Vorprogramm: Zum einen die S&auml;ngerin BINA aus Berlin, die einen interessanten Stilmix aus Gesang, Oldschool Hiphop und Pop zelebriert. Dann einen viel versprechenden Musiker aus &Ouml;sterreich, dessen Hymnen &uuml;ber das Nachtleben Wien unsicher machen, die Rede ist von GERARD MC.
&nbsp;
&nbsp;
Wer nicht kommt, ist selber schuld oder taub.
&nbsp;





]]></description>
				    <pubDate>Fri, 28 Jan 2011 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[02.02.2011 - Steve Waite - Deutschlands bester Extrem-Magier]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=257</link>
				    <description><![CDATA[Wo andere aufh&ouml;ren - f&auml;ngt Waite an!
Mit seinem 90 min&uuml;tigen Showprogramm "Phobia - besiege Deine &nbsp;Angst" geht Steve Waite &uuml;ber seine Grenzen hinaus und verbindet Stunt mit Zauberkunst und pr&auml;sentiert Gro&szlig;illusionen der gef&auml;hrlichen Art. &nbsp;
Aufgrund seinen Erfahrungen als Stehaufm&auml;nnchen ist es Ihm wichtig, nicht vor den eigenen &Auml;ngsten wegzulaufen, sondern sich Ihnen zu stellen. Aus dieser Einstellung entwickelte sich die Idee zur Gro&szlig;illusionsshow "Phobia".
Steve Waite stellt in seinem Programm Phobien magisch dar, zeigt was hinter den &Auml;nsgten steckt und m&ouml;chte sie somit den Zuschauern auf unterhaltsame Weise nehmen.
Die Besonderheit der Show liegt in der interaktiven Zusammenarbeit mit dem Zuschauer. Dieser wird nicht nur Betrachter, sondern Teil vom Ganzen und verschwindet selbst auf offener B&uuml;hne. Die Illusionen von Steve Waite sind zun&auml;chst nicht als solche zu erkennen und setzen sich erst in einem Gesamtbild zusammen. Steve Waite nimmt Abstand von der klassischen Kistenschieberei und setzt das Thema Gro&szlig;illusion in ein modernes Licht.
So wird beispielsweise die Angst vor Wasser - HYDROPHOBIE (unter welcher Steve tats&auml;chlich leidet) - durch eine noch nie gezeigte Unterwasserentfesselung (hierbei st&uuml;rzen 1.000 Liter Wasser auf die B&uuml;hne) dargestellt. F&uuml;r Ihn ist es jedes mal eine neue Herausforderung seine eigene Angst zu &uuml;bewinden.
Die Highlights der Show:
Das Verschwinden von ZuschauernGegen die Zeit im brennenden SackDer Gang durch einen RiesensaugerDie Entfesselung am brennenden SeilDas Geheimnis vom Monster unter dem Bettu.v.m.]]></description>
				    <pubDate>Wed, 02 Feb 2011 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[06.02.2011 - Poetry Slam]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=238</link>
				    <description><![CDATA[Poetry Slam in seiner Urform:&nbsp;
Poet gegen Poet, Text gegen Text,&nbsp;
6 Minuten f&uuml;r jeden, der sich traut.&nbsp;
Jeden Monat mit Vertretern der nationalen Slamszene - und dir?&nbsp;
&nbsp;
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Sun, 06 Feb 2011 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[09.02.2011 - Thin Lizzy]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=264</link>
				    <description><![CDATA[Der Name Thin Lizzy hat in der Geschichte des Rock mit den gr&ouml;&szlig;ten Wiedererkennungswert! Thin Lizzy brachen damals &uuml;ber die Szene herein, mit einem vollkommen neuen Sound, Style und Haltung. Mit dem unvergleichbaren Frontmann Phil Lynott hat die Band gro&szlig;e Erfolge gefeiert und Generationen von Musikern ma&szlig;geblich beeinflusst. Klassiker wie &bdquo;Jailbreak&ldquo;, &bdquo;The Boys Are Back In Town&ldquo;, Still In Love With You&ldquo;, &bdquo;Cold Weat&ldquo;, &ldquo;Emerald&ldquo; oder &bdquo;Don&rsquo;t Believe A Word&ldquo; sprechen f&uuml;r sich.
Wie die meisten Rock Historiker unterschreiben w&uuml;rden, markierte das Jahr 1983 den absoluten H&ouml;hepunkt des kommerziellen Erfolges von Thin Lizzy, gefolgt von einem viel zu fr&uuml;hen Ende. Das letzte Konzert fand im September 1984 in N&uuml;rnberg statt und zwei Jahre sp&auml;ter starb Gr&uuml;ndungsmitglied Phil Lynott im Alter von nur 36 Jahren.
24 Jahre sind seitdem vergangen, die Welt hat sich ver&auml;ndert aber das Schaffenswerk von Thin Lizzy hat nichts von seiner Kraft und Einfluss verloren. Ein neues Lineup wurde ins Leben gerufen, um die Musik von Thin Lizzy einer neuen Generation von Fans n&auml;herzubringen!
Mit Scott Gorham, Brian Downey und Darren Wharton, die alle bereits mit Phil Lynott in Thin Lizzy gespielt haben, sowie Def Leppards Viv Campbell (guitar), Bassist Marco Mendoza (Whitesnake, Ted Nugent) und Ricky Warwick &nbsp;(vocals / guitar) von The Almighty &nbsp;wurde ein beeindruckendes, neues Lineup f&uuml;r Thin Lizzy ins Leben gerufen! &nbsp;Mit diesem Lineup gehen Thin Lizzy 2011 auf gro&szlig;e Europatournee mit Konzerten in UK, Holland, Frankreich, Spanien, Italien, Schweiz, Polen, Irland &nbsp;und sechs Konzerten in Deutschland.
Als very special guest werden die US-Rocker von The Supersuckers mit von der Partie sein!
&nbsp;
Pr&auml;sentiert von ARGO Konzerte]]></description>
				    <pubDate>Wed, 09 Feb 2011 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[10.02.2011 - Element Of Crime]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=262</link>
				    <description><![CDATA[Das karge Brot der Wahrheit wird bei Element of Crime gerne geteilt. Eigentlich ist es nicht wichtig: wie lange es diese Band schon gibt, was sie schon alles gemacht und welche Bedeutung sie in der deutschen Musiklandschaft gewonnen hat. Nicht, dass es nicht interessant w&auml;re: eine Band, die 1985 beim legend&auml;ren AtaTak-Label ihr erstes Album aufnahm und seither zw&ouml;lf Studioalben geschaffen hat, h&auml;tte viel zu erz&auml;hlen: von D&uuml;sseldorf und dem Pyrolator, von London und John Cale, von den Anf&auml;ngen in den klammen Kellern der Westberliner Postpunk-Szene. Davon wie es ist, wenn man als deutsche Band englische Texte macht und dann irgendwann in die Muttersprache wechselt. Und all die Tourgeschichten aus den 80er, 90er und 00er Jahren, und das immer mit derselben Crew, wer kann das schon bzw: wer will das schon? Element of Crime. Eben.
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Man k&ouml;nnte auch dar&uuml;ber reden, mit wem alles diese Band schon verglichen wurde und wie wahr und wie falsch das alles ist, und wie bei einem selbst sich das Bild dieser Band im Laufe der Jahre immer wieder ver&auml;ndert hat. Oder ob die Mitglieder Vegetarier sind, Medikamente einnehmen, bei Kaisers einkaufen und Sport treiben. Nur dass einen das nicht besonders interessiert.
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Bei Element of Crime gibt es immer auch andere Antworten: N&auml;mlich, dass es immer Element of Crime ist und das man das anders gar nicht beschreiben kann. Weil die vier, die seit knapp 22 Jahren und zw&ouml;lf Alben eine Band sind, weder Veteranen sind, noch Geburtstage feiern &ndash; von Jubil&auml;en gar nicht zu sprechen! Sie tun, was sie tun m&uuml;ssen, H&auml;user aus Stein bauen, im Hier und Jetzt existieren, Songs schreiben und Platten aufnehmen. Eine Musik, die man voraussetzungslos, ohne Vorwissen, h&ouml;ren und lieben kann.
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Mit Titeln wie "Deborah M&uuml;ller", "Kopf aus dem Fenster" und "Wei&szlig;er Hai", die davon handeln, dass Besitzer von Monatskarten nicht am Monatsanfang sterben sollten, von gro&szlig;en Gedanken in kleinen Gehirnen erz&auml;hlen und wer bitte sonst kann so romantisch &uuml;ber Beine singen, die in zu engen Schuhen stecken, oder &uuml;ber alkoholfreies Bier? Es sind Element of Crime. Jetzt Tickets sichern und Element of Crime live in der Posthalle erleben!
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Thu, 10 Feb 2011 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[25.02.2011 - Clueso]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=219</link>
				    <description><![CDATA[Es ist ruhig um Clueso. Verd&auml;chtig ruhig. 2009 war das bisher erfolgreichste Jahr des Musikers aus Erfurt. Mit der wegweisenden Single 'Gewinner', dem 'So sehr dabei - Live'-Album, den ersten beiden goldenen Schallplatten f&uuml;r 'So sehr dabei' und 'Weit weg', Festivals im Sommer, der Orchestertour mit der St&uuml;ba Philharmonie, zwei 1Live-Kronen im Dezember und nicht zuletzt der bisher gr&ouml;&szlig;ten Einzelshow vor 12.000 Zuschauern in seiner Heimatstadt Erfurt.&nbsp;
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Und 2010? Nichts. Nichts? Ganz im Gegenteil &ndash; hinter den Kulissen der selbst verordneten Auszeit brodelt es gewaltig. Clueso arbeitet seit geraumer Zeit an seinem f&uuml;nften Studioalbum. In 2011 wird eine Tournee folgen.
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Die erste Show seiner Live-Tour zum neuen Album wird am 09.02.2011 in Erfurt stattfinden und Clueso w&auml;re nicht Clueso, wenn er sich f&uuml;r seine Fans nicht etwas ganz Besonderes ausgedacht h&auml;tte: F&uuml;r 30 Euro (Stehplatz) gibt es das Konzertticket UND das neue Album zum Downloaden. Dies gilt im &Uuml;brigen auch f&uuml;r alle anderen Termine der Tournee 2011! Somit auch f&uuml;r das Konzert am 25.02.2011 in der Posthalle W&uuml;rzburg! Die Karte kostet 30 &euro;, inklusive Download. Ticketverkauf ist ausschlie&szlig;lich und exklusiv nur &uuml;ber www.clueso.de m&ouml;glich! Hei&szlig;t: F&uuml;r die Clueso-Tournee gibt es keine Karten im regul&auml;rem Vorverkauf, sondern nur &uuml;ber die Homepage des K&uuml;nstlers.&nbsp;
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Jeder, der eine Karte f&uuml;r ein Clueso-Konzert kauft, erh&auml;lt somit zur Ver&ouml;ffentlichung 2011 das neue Album als Download. Zum Verkaufspreis kommen keine zus&auml;tzlichen Geb&uuml;hren oder Versandkosten hinzu. Der Vorverkauf l&auml;uft seit 15.06.2010 exklusiv auf http://ticket.clueso.de&nbsp;
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Um die lange Wartezeit bis zur Tour und zum neuen Album zu verk&uuml;rzen, wird Clueso sein bislang gr&ouml;&szlig;tes Projekt auf einem Doppelalbum vorstellen: &bdquo;CLUESO UND ST&Uuml;BA PHILHARMONIE&ldquo;. Wer dieses Projekt live erleben durfte, wei&szlig; was ihn erwartet: Cluesos beste Songs aus vier Alben live gespielt mit seiner Band und einem gro&szlig;en achtzigk&ouml;pfigen Sinfonieorchester. Die Doppel CD wird am 09.07.2010 erscheinen.
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Pr&auml;sentiert von ARGO Konzerte]]></description>
				    <pubDate>Fri, 25 Feb 2011 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[06.03.2011 - Poetry Slam]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=239</link>
				    <description><![CDATA[Poetry Slam in seiner Urform:&nbsp;
Poet gegen Poet, Text gegen Text,&nbsp;
6 Minuten f&uuml;r jeden, der sich traut.&nbsp;
Jeden Monat mit Vertretern der nationalen Slamszene - und dir?&nbsp;
&nbsp;
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Sun, 06 Mar 2011 12:00:00 +0100</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[03.04.2011 - Poetry Slam]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=240</link>
				    <description><![CDATA[Poetry Slam in seiner Urform:&nbsp;
Poet gegen Poet, Text gegen Text,&nbsp;
6 Minuten f&uuml;r jeden, der sich traut.&nbsp;
Jeden Monat mit Vertretern der nationalen Slamszene - und dir?&nbsp;
&nbsp;
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Sun, 03 Apr 2011 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[01.05.2011 - Poetry Slam]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=241</link>
				    <description><![CDATA[Poetry Slam in seiner Urform:&nbsp;
Poet gegen Poet, Text gegen Text,&nbsp;
6 Minuten f&uuml;r jeden, der sich traut.&nbsp;
Jeden Monat mit Vertretern der nationalen Slamszene - und dir?&nbsp;
&nbsp;
&nbsp;]]></description>
				    <pubDate>Sun, 01 May 2011 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
								<item>
				    <title><![CDATA[05.05.2011 - DIE ATZEN]]></title>
				    <link>http://www.posthalle.de/de/programm.html?id=255</link>
				    <description><![CDATA[DIE ATZEN in W&uuml;rzburg.]]></description>
				    <pubDate>Thu, 05 May 2011 12:00:00 +0200</pubDate>
				</item>
				
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